【伦敦旅行】走访英国设计先锋威廉．莫里斯 William Morris 的艺廊

「伦敦有很多东西可以玩，看不完的展览、参观不完的艺廊、博物馆与逛不完的市集，若不是伦敦房价太贵、空气太脏又太拥挤，我也想搬到伦敦去住呢。」惹饰 ReShi 设计师说。

▲ William Morris Gallery 威廉莫里斯艺廊入口。

算一算伦敦和伯明罕的房租，相差有两倍以上，负担不起阿！不过，伯明罕到伦敦的火车票还是可以买得起的，订早上 6 点多、晚上过 5 点之後的车，加上 Young Person Card，票价马上大大打折；偶尔绕去伦敦看展逛市集，很值得。

这次的目的地是位在伦敦 3 区的 William Morris Gallery，靠近 Walthamstow Certral 和 Blackhorse Road 地铁站。在伦敦，出了市中心之後，外围几区的景色突然变得很不一样，房子明显变矮了，大多是住宅区；街道看起来比较不拥挤，但还是很小；行人看起来比较没有这麽匆忙，也有比较多平价的小店林立。

▲ 中途经过一个传统市集，架上的烤鸡看起来超好吃！

老实说，途中的标示实在是太不清楚了，我们只能依赖 Google 卫星导航。最後在走错一条巷子之後，终於看见唯一的标示。穿过这条住宅小巷子之後，紧接着较宽阔的大马路，对面一个看起来像高级住宅区的别墅花园，就是 William Morris Gallery，可以想见，在当时 Mr. Morris 家里有多有麽富有！

▲ 左：途中唯一的标示。右：从入口进入後，会先看到右边那栋小建筑，据说是当时的门管住的地方。

William Morris Gallery 占地其实满广的，从入口进去後，会先看到主建筑前面有片小草皮，接着是艺廊建筑本身以及旁边的围墙，穿过艺廊之後，还有间小茶馆。紧接着是一大片後花园，设有露天座位，往花园後面走，还会看到小水池和小桥，看起来像是比较没有那麽华丽的皇宫花园。

▲ 那天天气很好，围墙外的一排花草，很有朝气。

进入主建筑内，大约有 9 个展厅，从 William Morris 个人生平开始介绍起，接着是早年他的艺术与设计路程和作品。William Morris，1834 年生於一个富裕的家庭，在就读牛津大学时结交一群艺术家友人，像是前拉斐尔派画家 Dante Gabriel Rossetti 就是他的终身好友兼合作夥伴；Morris 也是在牛津大学里结识他的妻子 Jane Morris，外型纤细的 Jane，被 Morris 和他的朋友认为是美的化身，时常成为他们画里的模特儿。不过，到了晚期这三位好友之间似乎有着三角恋。

▲ 古典建筑也是他喜欢取材的灵感来源。

第二展厅的墙壁上挂满他的花草图腾样式图稿，Morris 设计的椅子、织品，并介绍他的灵感来源等等，每一幅手稿都可以欣赏好久。Morris 追求古典的复兴，所以他的作品大多启发自中世纪古典风格，例如人物画像、繁复柔和的自然花草图腾，与他的好友 Rossetti 创立前拉斐尔派，也是以追求古典画风为宗旨。富有设计感的椅子，搭配上精美花草图纹椅垫或是壁纸，直到现在还是经典。

▲ 展厅二里展示的图腾手稿、椅子、织品等。

Don’t copy any style at all, but make your own. ─ William Morris

现在这种花草图纹其实满常见的，要模仿其实是容易的，但是要「超越」这样的风格，可以说是难上加难，当一个人被公认为某种风格的始祖之後，後面的人只有模仿的份了。

建立自己的风格是何其难，在接受教育或是专业训练的过程中，有太多因素会使你陷入一个死胡同里。这时候，就需要「批判性思考」：时常严谨地检视自己的作品，全方位且客观地检视。

一味地以自己的喜好所做出来的作品，很容易踩上别人的已经走过的道路；进行批判性思考，试着跳脱既有框架，才有机会创造出「别人没有做过」的自我风格。自我风格无法一夕之间形成，这中间必须经过多次的模仿，内化成用自己的语言诠释，慢慢转化、转变成个人独特风格。

而创新也不是凭空变出这世上完全不存在的东西，创新必须有基础，打稳基础才能建大楼，且才能屹立不摇。要能够融会贯通，吸收旧有知识，最後内化成自己的东西，才有办法发展出独特的风格。

▲ 展厅三展示的织品布料，想必在当时一定是炙手可热的产品！

接着，欢迎来到 Morris & Co. 公司：由 Morris 先生在 1851 年提倡美术工艺运动（Arts & Crats Movement）後 10 年，与他的朋友一起开设的公司，贩售设计手工制作家具、工艺品、织品等等，主要也是实践他在美术工艺运动中所提倡的宗旨，倡导「手工艺回归生活」。抵制工业革命後，由机器大量生产出廉价且没有美感的产品；美术工艺运动可以说是西洋设计史上的正式开端。

现在 Morris & Co.公司还在，不过似乎已经被 Walker Greenbank PLC 这家主要经营室内设计的集团给收购了，也就是说，现在还是可以买到的 Morris 先生的设计品，风格、花样都是延续当时的设计，还是高级品，某些花纹在现在看起来仍然很适合现代居家，还多了一番古典韵味，经典果然是经典！

▲ 花纹模板展示。

▲ 成品展示。

下一个展厅是介绍织品的制作过程，从草图、打样版、模板、印制，每个步骤都有详细的解说，还有影片播放说明。看着制作好的超大木头模板，压印在布料上，反覆几次，长长的精美花纹布料就完成了。

甚至是布料用的植物染剂的制作过程，从选材、成色到完成，在这个展厅的墙面上也有详细的解释，看得出来布展的用心。旁边还有提供小朋友体验的模板，用铅笔和纸在上面涂几下，就会有花纹显现出来!

最後两个展厅是有关 Morris 先生的文笔创作以及晚年生活，展厅里摆设几本 Morris 先生最爱的几本书和他的着作，其中有几本书里，有着他特有的花草纹路插画。

Morris 先生晚年投身於社会主义运动社会上，似乎较少关於设计方面的事蹟，但社会主义与他当时所从事的工作（替有钱人设计高级设计品）有所冲突，这点似乎他自己挣扎了很久。

▲ 下午茶馆的玻璃天窗。

参观完主展场之後，进去纪念品店逛了一下，原本满心期待地以为会有很多漂亮的明信片可以买，结果失望了。不过书籍倒是不少。逛完脚酸，我和朋友一起到他们的下午茶馆坐了一会，当天天气其实不错，暖暖的阳光从头顶的玻璃窗洒下来，一口蛋糕、一口伯爵茶，在英国就应该享受这样的优闲啊！茶馆的外面和下方还有一排露天座位，不少人都选择露天或是靠外的座位，只不过对我来说，英国的风还是有点大，坐在室内就已经很满足了。